窒息樂隊專輯《無界》上線 打破禁錮重塑自我

　　2020年7月27日，太合音樂集團旗下“在水星”廠牌服務藝人窒息樂隊推出成軍二十三載后第五張全新專輯--《無界》。正如專輯的名字“蒼穹無界行無疆”，這一次窒息樂隊打破禁錮自我的界限，輕裝上陣，各種音樂元素信手拈來，重新融合并鍛造出2020版本的窒息。

　　新專輯《無界》收錄了窒息樂隊近年創作的全部歌曲，音樂風格既有保留也尋求發展。這是樂隊前所未有的一次變革，他們采用了更加精準宏大的編曲和優良精細的制作。窒息樂隊對這張專輯寄予厚望，希望這張專輯可以成為樂隊二十年來，最具突破性及探索性的里程碑。

　　窒息樂隊的這一次蛻變緩慢而自然。很多年前，吉他手吳鵬就已經完成了專輯首發單曲《黎明之下》的編曲基本框架，但考慮這首歌曲與樂隊作品風格基調有強烈反差，所以當時沒有最終定稿。其實，當初最大的顧慮并不是作品編曲上的變化，而是所謂“轉型“到底對樂隊意味著什么，之后樂隊又該何去何從?經過樂隊內部的多次商討甚至爭執，樂隊成員最終達成了定位上的一致，并決定由吉他手吳鵬來負責新專輯的編曲工作，專輯《無界》正式開始籌備。

　　這是一個充滿著挑戰與未知的過程。窒息樂隊在中國金屬樂壇給人的一貫觀感是Old School風格的忠實擁躉，然而這次新專輯的呈現并不意味著窒息樂隊成為了一支所謂的“新派”樂隊。二十多年以來，傳統金屬音樂的精神內核對于樂隊而言，早已滲入骨血，長存心中。演奏和演唱風格的變化其實只是順其自然，也是順應音樂潮流發展下的必然改變。對經典的敬重，對作品的創新，窒息樂隊可以同時兼顧，相信聽眾也會從樂隊之前發表的《衣錦寒》和《巨鯨落》兩首新作品中感受到窒息的變革與傳承。蛻變的是對音樂創作有了更加包容的心境，而對歌曲質量更加嚴格的品控，及不曾改變的內心，這是樂隊在作品中契刻出的獨有的窒息式金屬精神。

　　飛魚，龍頭，有翼，魚尾，似蟒形而加魚鰭魚尾。作為錦衣衛賜服，也曾代表皇家威嚴，榮耀萬丈;也曾旁觀獄中審判，沉冤難雪。衣錦鮮如初，秀春刀遺鞘。興衰榮辱，成敗早已定局。

　　它是人類歷史上最神秘的傳說之一，是柏拉圖筆下失落的世界。在遙遠的大西洋，海神波塞冬的神圣領地有一座小島，島上有華美壯麗的宮殿和神廟，航道和港口擠滿了來自四面八方的船只和商人，那里的人們擁有超凡脫俗的智慧和前所未見的財富。后來，亞特蘭蒂斯人開始不滿足于現狀，擴張領土，積累財富，終究觸怒了神明。神明降下災難，亞特蘭蒂斯最終被海水吞沒，消失得無影無蹤。極致輝煌文明的沒落，是自大狂妄后的自食惡果，原罪者的墓志銘該如何撰寫，終究能否被得以救贖，答案就在驚濤駭浪的命運中沉浮。

　　“一鯨落，萬物生”。當一條鯨魚在海洋中死去，它的生命消亡的瞬間，卻正在預示著無數生命的開始，成為孤獨海洋里最溫暖的綠洲，成為海底幸福的天堂，深海中溫柔的孤島。萬物皆有靈性，皆有靈魂，這是巨獸與大海的故事，是屬于動物與自然界的浪漫，是生于海洋，葬于海底的宿命。

　　窒息樂隊以這一生態現象為啟發，在此基礎上展開并延伸到更深層對生命終始的個性解讀，用豐富飽滿的音樂致敬自然界中理性與感性的交錯，致敬頑強的生命力，致敬偉大，生生不息的輪回。