《鬢邊不是海棠紅》：匠心和誠意鑄就出的國劇精品

　　日前，由戴瑩、于正任總制片人，惠楷棟執(zhí)導(dǎo)，黃曉明、尹正、佘詩曼等領(lǐng)銜主演的民國傳奇劇《鬢邊不是海棠紅》(以下簡稱《鬢邊》)終于落下帷幕。《鬢邊》憑借劇中令人驚艷的戲曲表現(xiàn)，動人的故事獲得多方認可，其足以媲美上星劇的高品質(zhì)不僅讓無數(shù)觀眾好評不斷，更收獲多家海內(nèi)外主流媒體積極點贊。

　　而隨著劇情落幕，全網(wǎng)關(guān)于《鬢邊》的討論熱度并未因此而消減，網(wǎng)友們希望《鬢邊》上星讓更多人看到，讓更多人感受國粹魅力和梨園好故事的呼聲也越來越高。

　　破圈層好口碑背后的匠心獨具

　　《鬢邊》的大結(jié)局早已告一段落，但觀眾的熱情無法阻擋，完結(jié)后該劇的豆瓣評分仍在持續(xù)上漲，目前已經(jīng)達到8.0分;劇集目前除了在中國大陸播出以外，還已經(jīng)在美國、加拿大、馬來西亞、越南等其他多個國家和地區(qū)播出，并先后上線YouTube、ITalkBBTV、VIKI等國際互聯(lián)網(wǎng)平臺，其中YouTube累計播放量已達500w+。

　　《人民日報》曾評論說，“相當下眾多現(xiàn)實題材“行業(yè)劇”的懸浮與疏離感，這部講述民國時期梨園行故事的影視劇更顯細膩和親切，究其根本，是主創(chuàng)團隊對于專業(yè)始終保持的尊重與敬畏。”

　　“終于看到一部電視劇當中的戲曲，不是亂來的了。”《鬢邊不是海棠紅》播出后，京劇名家李光玉給出這樣的評價。京劇是一門程式化的、極其講究的藝術(shù)，為此，劇組力邀90歲高齡梨園泰斗畢谷云擔(dān)任戲曲藝術(shù)總監(jiān)，以及兩位京劇名旦尹俊、牟元笛作為戲曲顧問，全程跟組對演員進行一對一培訓(xùn)與指導(dǎo)。

　　主創(chuàng)團隊對于專業(yè)，對于民族文化始終保持尊重與敬畏，近1年的籌劃、準備與拍攝;戲中場景1:1復(fù)刻京廣會館和湖廣會館;1500多人的拍攝團隊;京劇培訓(xùn)幾個月不斷，圍讀劇本貫穿拍戲始終，演員換裝常常要幾個小時。

　　總制片人于正曾經(jīng)表示，中國傳統(tǒng)文化有很大的吸引力，作為影視行業(yè)內(nèi)的人，有責(zé)任用自己的專業(yè)和獨有的方式，去做一些傳承與創(chuàng)新，讓年輕人愿意去靠近與接納它。

　　梨園悲喜人生里的家國情懷

　　《鬢邊》是以京劇為主線，講述愛國商人程鳳臺(黃曉明飾)與一代名伶商細蕊(尹正飾)因戲結(jié)緣，互為知己并攜手為戲曲傳承為家國興亡而抗爭的傳奇故事。如果說知音攜手于亂世中守護國粹是貫穿《鬢邊》的明線，那么埋于其下的情感暗線，則讓許多人看到了那段在非凡歲月中伶人命運、國家命運，也看到了那個時代軍人、商人、藝人，乃至黎民百姓的民族氣節(jié)與家國大義。

　　商細蕊用他特有的方式抵抗日本人的要挾;程鳳臺以一己之力挑起傳承國粹，為國為民之責(zé)任;鐵血軍閥曹貴修則心懷天下，誓將救國救世為天職，還有古大梨、寧九郎……每個人物都鮮活而立體，與命運抗爭，努力地活出自己想要的樣子。

　　《鬢邊》從最初的詼諧輕松，走到最后的悲愴辛酸，在大是大非面前，在民族大義面前，無論是誰，都最終放下私人恩怨與派系爭斗，一致對外。程鳳臺犧牲名譽暗中謀劃，商細蕊為日本人唱戲卻暗中諷刺，劇中的他們從未真正屈服。商細蕊心中愛戲的心沒有變，程鳳臺永不放棄的理想與信念沒有變。”

　　好的作品值得細細回味，《鬢邊》可以將年齡橫跨半個世紀甚至更廣的人群聚集在一起，年輕人可以領(lǐng)略到國粹之美和語言之趣，中年人能感受到命運無奈下的人情冷苦，老年人又能通過鬢邊溯回幾十載回味童年的民生百態(tài)。一部戲不一味迎合市場，堅守每一個環(huán)節(jié)的認真細致，做到老少咸宜和海內(nèi)外一致的文化認同，也是實屬不易!