《狼殿下》品質(zhì)測評：苦等三年、全集上線，還是可惜了

　　三年懷胎，出生就長大，三小時就有大結(jié)局，播出速度賽過火箭！

　　說到就是沒有任何預(yù)告和官宣、11月19日下午空降開播、上線當(dāng)日放出會員全集的《狼殿下》。

　　這部劇，當(dāng)真是博足了眼球，鉚足了噱頭。我的期待也非常高。

　　畢竟劇集2017年開拍之時，主演王大陸流量正盛，期間流量沉浮，男二號肖戰(zhàn)崛起成為頂流，然后遭遇風(fēng)波，于是一部頂流演技蛻變作，反倒成為了再出發(fā)之作，開播當(dāng)日，肖戰(zhàn)也在第一時間放出自己的海報“疾沖，沖來了！”

　　可以說，一部命運崎嶇的古偶劇，就見證了一段流量沉浮史。

　　論故事底子，該劇與陳玉珊制作、馮紹峰林依晨主演的《蘭陵王》同屬一個系列，爆款古偶原班人馬打造。

　　五代十國的故事，可供發(fā)揮的余地相當(dāng)大。即使等待三年，還是很有爆款之相的。

　　而從劇集中的焦點演員，肖戰(zhàn)的表現(xiàn)看，當(dāng)年作為新演員的他，也完全綻放出了日后成為頂流的潛力，如同一塊等待綻放的璞玉，灼灼其華。

　　所以，該劇擁有了個頂個的顏值擔(dān)當(dāng)、流量擔(dān)當(dāng)，絕佳的歷史故事藍本+蓄積了三年的期待，簡直就是一副王炸組合牌。

　　但最后呈現(xiàn)的結(jié)果呢？

　　老實港，恕我夸不出口，在黑？不，我只是覺得可惜。

　　尤其是在快速刷完結(jié)局后，更加確定了，如果真的能發(fā)揮其所長，這部遲到的頂流回歸作收視大爆都是完全可能的，輸在哪里？開始盤。

　　等了三年，還是古偶

　　全集放出，口碑兩極。

　　粉絲盛贊，奔走相告。

　　口碑遇阻，一星差評，刷遍了各個平臺，甚至有網(wǎng)民沒看劇，一型理由僅僅是“肖戰(zhàn)只能值一星”。

　　但，拋開這場新的“口水戰(zhàn)”，劇集究竟拍得如何？

　　老實港，依然是兩級。

　　因為在我看來，《狼殿下》就是一部處處暴露著分裂感的古偶劇。

　　怎么說？設(shè)定是酷的。劇情是俗的。

　　何為狼殿下？一個從狼孩兒，到人中龍的故事。

　　李沁飾演的“馬摘星”名為奎州城主之女，其實是前朝皇族之后，性格活潑、聰慧過人，與山中被狼群養(yǎng)大的朱友文是好友。為了保護朱友文，馬摘星故意放出“狼怪”的傳言，讓獵戶不敢上山打獵。

　　結(jié)果，一個意外發(fā)生，朱友文為救被抓走的幼狼，殺死了驕橫跋扈的皇帝義弟夏侯義……

　　一番輾轉(zhuǎn)，曾經(jīng)不諳世情的“狼孩兒”，歷經(jīng)生死劫被朱溫收為義子，成了尊貴的“狼殿下”。

　　這設(shè)定，當(dāng)然酷，而王大陸飾演的“狼人”，也不拉垮。

　　再加上，《蘭陵王》團隊的古偶劇手藝，不減當(dāng)年，鏡頭語言運用，流暢干凈。

　　服化道制作，精美用心。不同角色不同裝束，呈現(xiàn)不同人物性格。

　　劇情節(jié)奏，張弛有度。開局兩三集，就能把男女主角的性格立住。

　　特效制作，舍得花錢。有動物出場的鏡頭，特別標(biāo)注是CG制作，在國劇特效制作中，堪稱不俗。

　　主演顏值，盡皆在線。三年前的李沁，出場就是表現(xiàn)活潑的雙馬尾造型，但卻能hold住純真少女。女主性格有勇有謀，智商在線，絕不是無腦傻白甜，其后人物歷經(jīng)命運起伏，李沁的演技，都能hold住。

　　那為什么還是要說，劇集輸了？

　　問題有二，都出在故事上。

　　第一，套路。

　　男女主第一次見面，又是女主從樹上不小心跌落，被男主接住，四目相對、含情脈脈，三年前的橋段，用舊了。

　　女主狠心趕男主離開，舉起石頭威脅，又讓人想到了韓國電影《狼少年》。然后時光飛逝，畫外音匆匆口述一下，王大陸再出現(xiàn)時嘴角邪魅一笑，“狼仔”就變成了渤王，接下來的劇情，用腳趾都能猜到：男女主重逢王權(quán)爭奪愛情變幻心心相印重新振作與反派開干總有人要死去的悲情結(jié)局。

　　故事數(shù)次轉(zhuǎn)折的邏輯斷鏈和動機模糊。最核心的狼殿下設(shè)計，被故事基本浪費。

　　當(dāng)然了，你可以說——古偶劇，虐就完了。

　　但還有第二點：狗血。

　　整個故事，交織的就是王大陸扮演的朱友文和肖戰(zhàn)扮演的賞金獵人疾沖，同時喜歡上了李沁扮演的馬摘星，昔日好友兵戎相見，最終一方退出，女主為另一方舍命的三角戀故事。

　　照道理，唯美的故事也能吸引人。

　　朱友文和馬摘星的愛情，疾沖的兄弟情，加上世子的身份懸念，這樣的故事雖然簡單，用好了也能讓人回味無窮。

　　然而最大的問題是：兄弟情、戰(zhàn)友情、愛國情，那么多可以重點渲染的感情，偏偏要落腳在男女之間的虐戀情深。

　　就算如此，權(quán)力左右下的愛情悲劇，左右為難的愛情遺憾，倒也算得凄美。

　　可非嫌不夠，又來頂幼稚頂偷懶的生離死別橋段。

　　什么叫狗血？

　　絕美愛情，大結(jié)局必死一個。

　　誰死，不能說，但這對兩人的感情戲，不僅沒有任何正面作用，反而還拖累了摘星這個本該出彩的角色。

　　而這還遠不是它最分裂的地方。

　　頂流蛻變，無處發(fā)揮

　　劇集問題二：頂流演技真棒，劇集文戲真糟。

　　哪怕是故事拉垮，也不是完全沒有看點，有兩處還酸了鼻子。

　　一是因為肖戰(zhàn)。

　　老實港，以三年前一個表演新人而言，肖戰(zhàn)的表演，堪稱及格有余。

　　雖然是男配，十集過后才登場，但角色足夠出彩。疾沖這個人物，不僅是有情有義、桀驁俠氣的賞金獵人，還有另一重身份：背負著父輩期待的世子。

　　肖戰(zhàn)一出場，就擺脫了文質(zhì)彬彬的形象，演出了一個天天風(fēng)吹日曬的賞金獵人，皮膚黝黑，身形像樣，還蓄起胡須，一句話，是內(nèi)味兒。

　　一個表演細節(jié)是：劇中的打光相當(dāng)真實，寒冷天氣下肖戰(zhàn)凍得鼻頭發(fā)紅，耳朵通紅。

　　而當(dāng)他恢復(fù)世子身份，立刻變回溫柔儒雅，貴氣不凡，顯示出很強的可塑性。

　　更重要的是，私以為，肖戰(zhàn)的一場假娶妻戲，表演是全劇感情最為飽滿的。

　　怎么好，自己感受。

　　反正那深情又矛盾的眼神，足以讓觀眾內(nèi)心小鹿亂撞。

　　另一個令人動心的角色，是李沁。

　　尤其值得一贊的，是李沁的打戲，特別是，全劇大結(jié)局那一場，摘星單槍匹馬殺入敵營，以一敵百殺盡敵軍的動作戲。稱得上古偶劇名場面。

　　Solo戰(zhàn)，單人1打N。

　　卡著音樂高潮處副歌響起瞬間，縱身一躍。

　　長槍，范圍攻擊。跳躍，致命單點。

　　被群挑？憤怒值拉滿。一個跳躍+反轉(zhuǎn)作為見面禮。

　　回馬槍、穿刺，完成謝幕。

　　凌厲的剪輯和設(shè)計，干凈利落。

　　女主表現(xiàn)，突出一個帥字。

　　動作戲的精彩程度，也終于應(yīng)驗劇中角色名：摘星。千里獨行，如同摘星。

　　但也要注意。我所說的“精彩”，是片段式的。

　　原因在于，打戲和打戲之間穿插了太多無意義的情感戲。

　　尤其是這場帥氣單挑戲的結(jié)尾，卻以一記令人無語的結(jié)局收尾。

　　這也是整部劇的問題，單論表演片段，頂流表現(xiàn)絕對不輸。

　　可是故事的文戲不僅沒有豐富人物，也沒有為劇情提供適合的起承轉(zhuǎn)合。反而在扯李沁這樣的好演員后腿。

　　古偶逆水，不進則退

　　綜上所述，《狼殿下》是有野心的。

　　大場面制作，有板有眼。

　　類型，有混搭的碰撞。愛情與亂世，狼孩兒與權(quán)力，情愛與人性……

　　然而這樣的制作，破解古偶劇困局了嗎？

　　沒有。而這樣的困局，早在三年前，早已有之。

　　劇集雖歷經(jīng)一波三折，在經(jīng)過重新的剪輯優(yōu)化后，才在今天與大家見面，就連男二號肖戰(zhàn)，也從一位新人，變成了演出過《陳情令》、《誅仙1》的頂流明星，并且經(jīng)歷了沉浮起落。

　　但劇集為什么沒有打破古偶宿命？因為這支古偶王牌團隊缺少一個字——破。

　　何為破？看肖戰(zhàn)。

　　2016年，肖戰(zhàn)才剛剛出道，接下《狼殿下》時，他并沒有太多表演經(jīng)驗。

　　他飾演的疾沖是一位賞金獵人，從角色定位到造型，粗狂且豪邁，對于肖戰(zhàn)，當(dāng)然是挑戰(zhàn)，怎么破？

　　自我挑戰(zhàn)，拍戲時住帳篷，任太陽烤，曬黑自己。

　　演技不夠用，因為耽誤拍攝進度而自責(zé)，為了表示歉意，還會買月餅給劇組工作人員，怎么破？

　　那就白天拍戲，晚上上表演課，連夜寫表演的心得體會，幾近崩潰，依然堅持到底。

　　實在頂不住，喝酒發(fā)泄，但喝完酒，繼續(xù)一邊哭一邊寫心得。

　　到最后，經(jīng)歷痛苦，完成突破，才有劇中角色的閃光。

　　然而這部劇最大的問題就是，類似這樣的閃光，最終卻都被淹沒在劇集最大的缺點之中——

　　套路、安全、不出錯。

　　表面看，《狼殿下》最大的問題，是對唐朝末年，五代十國紛爭時期歷史原型人物的魔改。

　　問題是，為什么要魔改？歷史本身的精彩不香嗎？答案是：唯有魔改，才能古偶。

　　然而古偶真的只有一種答案嗎？為什么宏闊歷史，最后真正撐起主線的，竟然依舊是男女主角之間的愛情故事。所有的歷史煙云，也不過是為了這些小情小愛做背景板罷了。

　　而在狼殿下的設(shè)計、三角戀的愛情和被魔改的歷史之間，導(dǎo)演哪頭都沒敢放下。

　　于是哪邊都沒有做好。

　　距離《蘭陵王》開播已經(jīng)有7年過去了。這頂古偶劇中的王冠，仍然沒有等到自己的接任者。

　　在屏幕上看到經(jīng)典古偶橋段被「翻拍」被重復(fù)，固然是有些新鮮與感動。但我們真的需要這么多缺乏創(chuàng)新的自我致敬嗎？

　　不止是《狼殿下》，整個國產(chǎn)劇的古偶劇制作，都在反反復(fù)復(fù)地掀起懷舊潮。三年過去，我們的古偶劇進步了嗎？

　　可是觀眾進步了。

　　當(dāng)曾經(jīng)的古偶爆款創(chuàng)造者陷入對安全牌的依賴，《狼殿下》對標(biāo)的，還是曾經(jīng)的《蘭陵王》，七年前的自己。而觀眾對古偶套路的愛，已經(jīng)不夠用了。

　　所以，狼殿下，多好的設(shè)定，多好的人物。然而卻并沒有一以貫之。

　　市場導(dǎo)向、流量為先，面對主演流量變化反復(fù)斡旋，卻不知，拍好歷史故事本身，已經(jīng)精彩得無以復(fù)加。

　　只要用心拍出來狼殿下的本意，其實劇集就成功了。

　　可惜并沒有。

　　可惜了肖戰(zhàn)。