樂評：零點樂隊《多么愛你》 恒久感動不褪色

　　隨著時間前行，人的心靈在不斷成長、強大，代價卻是老去不復的年歲。這就像一個平衡的公式，殘酷而又充滿現實邏輯的合理性。可是，我們仍然在美化不能挽回的時日，試圖給本身毫無感情的時間，加上一點溫暖的氣味——這可以理解：有些時光在我們心中太過重要，不忍心只將它定義為單純的數字，而有些音樂帶來的感觸，在我們成長歷程中也是如此關鍵，像多少年過去，也不能被輕易撕掉的日記。時間越消耗，心的密度越大；聽過越多歌曲，越不愿忘記那一首感動自己的曾經。當下音樂風格如此紛繁，讓我們迷茫；貪婪地汲取、消化新的內容與訊息，卻很難再次擁有那年同樣的感動。當我們復雜慣了，自然希求一份簡單，音樂亦是——聽到零點樂隊《多么愛你，你知道嗎？！》如獲至寶，感動、振奮，懷戀的心強烈悸動，如臨昨日。

　　隨著年齡慢慢變大，幾乎拋棄了“好聽”這個詞。第一覺得它太不具體，模糊失焦表意不清，說出來顯得無憑無據；第二它太主觀，有種強制性的模糊和敷衍，太私性，一廂情愿。當然，我不會忘了學生時代大家常問的：“你覺得這張專輯哪首歌好聽？”那時的回答一定是直接的，也是真實的。那是不必負擔太多責任的回答，同時也是發自內心的、分享的、簡單愉快的。在這個問題上的任性與直白，當然不愿意留給今天的自己——想客觀，想明確，想注重兩面性；想懂得欣賞歌手的優點，想冷靜看待歌曲的劣處，不詆毀、不阿諛、不為了贊頌而失態，不為了批評而發泄…但這些似乎都離那個“好聽”太遠了，越客觀，越遙遠。想不起距離上一次發自內心、在大腦閃出“好聽”這個詞是什么時候的事情。為什么聽音樂變得如此疲勞了呢，曾經那一個簡單的自己，怎么就變得如此復雜、緊張呢。

　　而聽到新的零點樂隊、新的專輯《那么愛你、你知道嗎？！》中《當思念變成回憶》一曲時，沒能忍住那一個“好聽”的情結。它從神經中樞流向身體各處，條件反射般刺激著十多年前的記憶。希望自己有理有據，希望自己能不像學生時代那樣恣情熱血，可這首歌就像一個小小的反叛，杵逆著自己的神經：純凈、靜溢的鋼琴鋪陳前奏，主唱老五的聲音滄桑有力，幾句簡單深刻的歌詞“當我失去/當我哭泣/不要再說/你依然愛我/就讓我沉沒/當你遠去/當我想著你/一錯再錯/我的心/就像飛蛾撲火”像溫柔而銳利的刀鋒，對著回憶最松軟的地方直直切了下去。仿佛是二十年時光快速的回溯，卻在幾秒鐘內疼得人流下眼淚。擁有這份感動，似乎就脫離了現在的自己；而若正視眼前的世界，又要哀嘆已經杳然的時間——左右為難的守恒，年華不再的悲戚。幸而找到這激情的一瞬，能感慨自己已經長大，心不是更脆弱，而是更強大。《當思念變成回憶》帶來這種力量，訴說遺憾與不甘，又充滿沉淀與懷戀，最終讓你選擇另一種方式放下。“當思念變成了回憶/當過去再也回不去/當我試著將一切忘記/又在轉過身后不停地想你”恰如愛與回憶的莫比烏斯，而在取舍、抉擇之間、在流下眼淚之后仍讓你覺得，那份“再也過不去的”，依然痛得很值得、很深刻。

　　專輯中的歌曲大都有這樣一種共通的成色，讓你一面懷念曾經零點樂隊的不變靈魂，一面又能清晰地感受到新的情感升華——愛的守恒，心的增益。大部分歌曲旋律都比較傳統，但又擁有不可抵御的穿透力，有一種原始流行音樂姿態的純然與強勁。《相信我》、《多么愛你》、《無論我走到哪里總會想起你》都是節奏沉穩、搖滾味道濃烈的作品，在專輯前半部分給人打了強心針。九十年代搖滾韻味不停滋潤聽覺，溫故知新的感觸翻涌而來。新主唱老五必然是關注的重點——他的聲音高亢通透，沙啞性感恰到好處，嘶吼而不聒噪、清潤而不油滑，細膩中不失立場的堅定、溫柔中又四溢著男性荷爾蒙，這種聲音特質，和他的外在形象也有著十分微妙的契合。在《好寂寞》一曲中，他的這種聲音特色也得到了全面的展現：內在與外在、堅定與耐性、剛強與柔軟、優雅與持重，在4分25秒的一句“叫我怎能不想念”中徹徹底底地展現出來。《愛不離》和最后一首《我曾以為》也是以人聲為重，唱法和旋律都甚有九十年代的懷舊風味，后者更展示了老五的抒情功力。而《沖出霾伏》則在神秘的編曲氛圍中將Band與電子、弦樂豐沛融匯，顯得新銳與傳統兩不失，是專輯中最能展現完整性、進步性的一首作品。包括前半部分搖滾風格的歌曲，都讓人無法忽視新貝斯手楊海東、辣妹鼓手Sara、以及元老大毛和朝洛蒙的音樂功勞，新零點樂隊的整體性依然密不可分、堅不可摧。

　　聽到《零點快樂》振奮節奏的時候覺得：十多年前對零點的那份愛，又完整無缺地回來了。他們的音樂就是有在這短短幾分鐘內，就能讓你頓悟、想通一切的魅力。不管這些年來我們共同經歷了什么、改變了什么，不論時間往前走得多快頭也不回、不論歲月在臉上怎樣肆虐不留情面——我們依然擁有零點樂隊，依然擁有那一份值得珍惜的靈魂初始。這份愛是守恒的，但我們的心已經更強大了！